全能大畫家 第一百零三章 Soulmate

第103章Soulmate

“你指的是獅城美術(shù)展吧？”

唐克斯館長笑了笑，看出了顧為經(jīng)的意圖。

“對，我確實(shí)對獅城美術(shù)展有點(diǎn)興趣。要是您不方便說，那就算了。”顧為經(jīng)有點(diǎn)走后門的不好意思。

“沒有什么不方便說的……唔，樹懶先生？”

“錄音我已經(jīng)暫時停止了。”

安娜聞弦歌知雅意：“談話只停留在這個聊天室三個人之間，要是您覺得不方便的話，我離開也可以。”

“這倒是用不著。”

唐克斯館長其實(shí)不是很在乎保密。

只是有些談話是組委會的內(nèi)部會議所討論的結(jié)果。

而且藝術(shù)風(fēng)格這種事情有點(diǎn)敏感，原則上他們這樣的策展人應(yīng)該是對待所有藝術(shù)風(fēng)格一視同仁。

因此關(guān)于審美風(fēng)格偏好的話題，只能私下談，不太適合提前向公眾播出。

說白了，這真的算不上什么重要的大秘密。

組委會的偏好，那些國際大畫廊、行業(yè)頭部的藝術(shù)經(jīng)紀(jì)人想要打聽清楚，本就不是難事。

內(nèi)幕消息從來就是藝術(shù)市場的一環(huán)。

只是對于偵探貓這種沒有人脈的網(wǎng)絡(luò)插畫師來說，被困在信息孤島上了而已。

有本事的畫家在哪里都讓人高看一眼。

無論是鑒賞美術(shù)的本事，還是畫素描畫的本事，唐克斯館長都挺欣賞對方的。

館長又不像范多恩和偵探貓有私人恩怨。

他不介意從中指點(diǎn)對方幾句。

若是自己策劃的美術(shù)展上要是能多一幅優(yōu)秀的畫作，唐克斯館長身為策展人也臉上有光。

“如今的藝術(shù)風(fēng)格海納百川，百花齊放。組委會原則上歡迎所有繪畫風(fēng)格的投稿。然而……這畢竟是一個公眾向的畫展。從展覽效果的角度上，我們更希望能有一些能打動普通觀眾的作品在展覽上出現(xiàn)，至少要言之有物。”

唐克斯館長眨了眨眼睛，“你懂我的意思吧？”

這話說的冠冕堂皇，可言下之意，顧為經(jīng)還是聽懂了。

館長先生的意思翻譯過來是說——你要是沒名氣，咱就踏踏實(shí)實(shí)的畫傳統(tǒng)畫作。

盡量別總想著標(biāo)新立異，搞概念藝術(shù)或者后現(xiàn)代主義風(fēng)格。

這也是很容易理解的，

后現(xiàn)代藝術(shù)突出的就是一個看不懂。

人家藝術(shù)家紐曼一張白紙能賣個幾百萬美元，杜尚隨便整個小便池，能讓一堆博物館搶者。

這前提是人家本來就是個知名的大藝術(shù)家。

顧為經(jīng)要是這么干，保證會被當(dāng)成瘋子給轟出來。

“其次，我認(rèn)為畫面的感染力要比單純繪畫技法更加重要。就算一張繪畫功力不算那么好的作品，如果它有足夠的感染力，我也愿意挑選進(jìn)我的展覽。而任何一張能讓人感覺到震撼的畫作，都是展覽的鎮(zhèn)展之寶，能收到這樣的作品是策展人的幸運(yùn)。”

這是在說情緒了。

顧為經(jīng)記得自己此前在瀏覽新加坡美術(shù)雙年展的往屆作品電子畫策的時候，就曾經(jīng)看到過一張論用筆也就學(xué)生水準(zhǔn)的委內(nèi)瑞拉畫家的油畫《漁夫》。

它靠著達(dá)到心有所感的情緒水準(zhǔn)，成功入圍了展覽的大師組主展。

而一幅能讓人感到震撼的畫作……

顧為經(jīng)率先想到的是曹老的《禮佛護(hù)法圖》。

想要帶給觀眾震撼，至少也應(yīng)該是情緒表上的嘔心瀝血以上的評價，才能達(dá)到的事情了。

連那幅《雷雨天的老教堂》所獲得的評價也僅僅是心有所感而已。

“再往后就是創(chuàng)新性。”

唐克斯館長笑笑。

“創(chuàng)新性是老生常談的話題。任何一個美術(shù)展都喜歡有創(chuàng)新性的作品，創(chuàng)新是美術(shù)前進(jìn)的動力，這是一個很好的加分項。”

“可是……您不是說不喜歡后現(xiàn)代主義的風(fēng)格嗎？“

“偵探貓女士，我可從沒說我不喜歡后現(xiàn)代主義。”

館長先生立刻更正。

害人之心不可有，防人之心不可無，不管心中怎么想，唐克斯館長才不會在可能被錄音的場合，留下對某種藝術(shù)風(fēng)格有偏見的話柄。

“哦，抱歉，我不是這個意思。”

“沒事。但不是只有某種潮流的藝術(shù)風(fēng)格才算是創(chuàng)新性，如果伱能超出俗套的窠臼，給組委會的評委耳目一新的感覺，也是不俗的亮點(diǎn)。”

唐克斯館長想了一想：“如果你還不明白，我給你舉個例子。”

“前年紐約美術(shù)展上彼得·克洛的那幅《星空》就不錯。理論上美術(shù)展是要求的必須是完全原創(chuàng)的畫作。那幅畫明顯有梵高《星空》的影子，但他完全用現(xiàn)代街頭噴繪的形式重構(gòu)了那幅作品，給評委一個耳目一新的刺激感，最后獲得了最佳創(chuàng)意獎。”

唐克斯館長摸著下巴。

他不歡迎標(biāo)新立異，是指不歡迎你在畫布上點(diǎn)個點(diǎn)就拿去給組委會投稿。

但是有創(chuàng)意的繪畫風(fēng)格，類似將噴繪和油畫結(jié)合、版畫和蝕刻畫法結(jié)合等等，還是頗受到現(xiàn)代專業(yè)美術(shù)圈和普通觀眾的關(guān)注的。

基本上現(xiàn)代美術(shù)最有名的代表大師人物中有不少都偏愛這種跨界畫法。

畢加索和安迪沃荷這些動不動拍賣價格上億的大佬，就很喜歡搞一些印刷和筆繪結(jié)合的作品。

市場反響都很好。

顧為經(jīng)思索了片刻。

超出俗套的窠臼。

這一點(diǎn)并不容易，想要給見多識廣的評委耳目一新的沖擊力，還要畫面足夠的美，很難。

“創(chuàng)新性只是加分項，不要舍本求末。若你不知道畫什么，或者沒有其他繪畫種類的基礎(chǔ)的時候，傳統(tǒng)油畫永遠(yuǎn)是一個不會錯的選擇。”

安娜在一邊補(bǔ)充道。

她有些害怕偵探貓這個時候再提出搞什么鬼的畫刀畫。

畫刀畫在被剛剛發(fā)明出來時候，或許屬于這個讓人耳目一新的標(biāo)準(zhǔn)。

但如今，行業(yè)名聲卻拖累了這門繪畫技巧。

能畫好的人實(shí)在是太少了。

“對了還有最后一點(diǎn)……這是新加坡政府方面的要求——他們希望最終的作品展覽能有新加坡的風(fēng)格。”

“什么叫做新加坡風(fēng)格？”

這下，安娜都有些困惑。

新加坡是過去一兩個世紀(jì)里新興的城市國家，基本上也就一兩代人的歷史，很難說有什么成熟的本土藝術(shù)風(fēng)格。

“大概就是藝術(shù)作品能有關(guān)于新加坡的故事可以講吧。”

唐克斯聳聳肩。

其實(shí)這點(diǎn)，他也沒有什么太好的理解。

這只是一個官方性質(zhì)的要求。

畢竟這是獅城美術(shù)展，組委會評審時自然難以避免的給更帶有本土印記的作品一些傾斜。

“如果讓我來說，大概就是高樓大廈，金融cbd？”

唐克斯搖頭。

這種特點(diǎn)太平凡了，絕大多數(shù)國際化都會都有這樣的印記，很難有什么創(chuàng)新點(diǎn)。

頂多以新加坡的代表性地標(biāo)志建筑作為畫面的主題。

但這會顯得有些刻意。

“新加坡風(fēng)格，新加坡風(fēng)格……是——融合？”

顧為經(jīng)腦海中冒出了一個念頭。

如果說莫斯科的風(fēng)格是厚重古雅，紐約的風(fēng)格是紙醉金迷，東京的風(fēng)格是迷幻莫測。

那么提起新加坡，人們心中的第一印象就是融合。

這座城市幾乎從誕生的那一刻，就是東方和西方藝術(shù)文化碰撞的中心點(diǎn)，帶著與生俱來的交融氣質(zhì)。

它即保守又開放，即古典又現(xiàn)代，即內(nèi)斂又激進(jìn)。

東方的骨，西方的韻，這就是新加坡。

如果提到藝術(shù)……這讓顧為經(jīng)突然聯(lián)想到了一種畫法——工筆油畫。

將中國畫和油畫相互結(jié)合，這非是顧為經(jīng)的腦動大開的突發(fā)奇想。

甚至，

如果從發(fā)明的時間上來看，這可能都稱不上是一個近代畫法。

油畫對于東方大陸，并不算是一個非常現(xiàn)代的事物。

早在十七世紀(jì)，西方耶穌會教士大量來到東夏宮廷的時候，油畫就已經(jīng)開始被傳統(tǒng)士大夫階層所熟知。

東西文化的交流，至少在高層并不閉塞。

不僅康熙皇帝從小就接觸到了整套的西洋歷法、天文、數(shù)學(xué)等教育，很多東方傳統(tǒng)宮廷畫師也都了解過西洋藝術(shù)。

同樣也有不少耶穌會教士被中國畫的美感所征服。

從文明間的第一次接觸開始，藝術(shù)的碰撞和融合就不可避免的發(fā)生了。

中國畫注重畫面的哲理、情感，人文價值，也就是通俗意義上講的筆墨情趣，以形寫神。

西方的油畫則更注重構(gòu)圖，透視和物理結(jié)構(gòu)。

二者并非不可交融。

廣泛的意義上講，最被現(xiàn)代人所熟知的宮廷畫家，著名的意大利人朗世寧所開創(chuàng)的結(jié)合油畫技法和中國意蘊(yùn)的流派“新體畫”就是這樣的融合藝術(shù)的代表。

到了民國以及現(xiàn)代，工筆畫的嚴(yán)謹(jǐn)結(jié)構(gòu)和油畫的色彩科學(xué)被更近一步的緊密結(jié)合。

雖然小眾，但這種工筆油畫風(fēng)格的作品在藝術(shù)市場上幾乎就從來沒有斷絕過。

工筆油畫小眾的原因可和畫刀畫小眾的原因不一樣。

純粹是因為這種畫法比較難，對中國畫和油畫都有極高的要求。

兩種不同的技法，兩種不同的流派，融合的好叫做東西合璧。

畫不好叫做畫蛇添足，狗尾續(xù)貂。

如果畫刀畫的是武俠小說中用判官筆的邪道高手，那么擅長工筆油畫的畫家就是刀劍雙絕的正道宗師。

幾乎任何一個能把東西方藝術(shù)用自己的領(lǐng)悟相互融合的畫家，無一例外都是大師級的藝術(shù)家。

遠(yuǎn)一些的，雷諾阿和梵高等等畫家都有學(xué)習(xí)東方藝術(shù)的經(jīng)歷。

現(xiàn)代一點(diǎn)的，喜歡將自己的畫作充分融入中國畫和油畫兩者不同的美學(xué)風(fēng)格的東夏的大畫家趙無極、吳冠中，全都是百萬、千萬美元級的傳奇藝術(shù)家。

“偵探貓女士……您還在么，是網(wǎng)絡(luò)出了問題嗎？”

顧為經(jīng)耳邊傳來安娜的輕聲詢問。

他長時間的沉默引起了網(wǎng)絡(luò)會議室內(nèi)其他兩人的關(guān)注。

“哦，沒事，只是剛剛有點(diǎn)出神。”他這才緩過神來，搖搖頭。

以前的顧為經(jīng)從來沒有想過畫工筆油畫的可能性。

這個畫法難度有點(diǎn)高。

不是說你會畫工筆畫，也會畫油畫，11就可以等于2，這么簡單。

他爺爺顧童祥也會畫工筆畫，也會畫油畫，可他從來不敢說自己會畫工筆油畫。

很像《射雕英雄傳》里周伯通教郭靖大俠的左右手互搏之術(shù)。

如果二者不能運(yùn)轉(zhuǎn)如意，筆觸相通的話，只會互相影響。

這個畫法很難，但又真的太適合這個主題了。

既能帶給評委耳目一新的沖擊，也異常契合新加坡的城市氣質(zhì)。

如果他真的能畫出一幅不錯的工筆油畫出來，大獎不敢說。只要不算太爛，一些美術(shù)展上的小獎應(yīng)該是十拿九穩(wěn)的事情。

“對了，在結(jié)束錄制之前，偵探貓女士。既然喜歡印象派，我能問問您，您最喜歡的畫家是哪位么？”

屏幕的另一邊，安娜猶豫再三，還是忍不住咬著嘴唇問道。

“是德加、莫奈，還是塞尚？”

印象派最出名的代表畫家就是這三位。

雷諾阿在公眾眼里和藝術(shù)市場的知名度并不如這三位大畫家。安娜之所以沒有提這個名字，最重要的原因是，她不想給自己太大的期待感。

世界上大畫家如繁星璀璨，能和自己選中的畫家喜歡同一個藝術(shù)流派，已經(jīng)是一種奇妙的巧合。

理智的人不應(yīng)該奢望太多。

“其實(shí)是雷諾阿。我一直很喜歡他的畫。”

顧為經(jīng)毫不猶豫的回答。

“《煎餅?zāi)シ坏奈钑肥俏业淖類邸！?p/> 安娜兩只手指用力的交纏在一起，纖細(xì)的指尖因為用力而略微的發(fā)白：“告訴我理由？雷諾阿，這可是個不常見的選擇。論知名度或者市場價格，另外三位畫家不是應(yīng)該更高一點(diǎn)。”

她現(xiàn)在變的更緊張了。

一切似乎都在像不可思議的契合方向發(fā)展，她反而想要追求完美。

偵探貓女士，你為什么喜歡雷諾阿？

只是一種隨口一說，

還是……和我一樣，感受到了那幅畫熱烈的情感。

“因為這幅畫既溫暖又明媚，陽光像是棉絮般輕舞飛揚(yáng)。”

顧為經(jīng)發(fā)現(xiàn)樹懶先生似乎對自己的好奇心有點(diǎn)重。

他還是解釋了一句：“它很有印象派的氣質(zhì)，如果說你要問我什么是印象派氣質(zhì)——”

“——所謂印象派，無非是對內(nèi)心的情感和純粹的視覺享受，我們不刻畫神明，我們只是記錄陽光和空氣。我們不遵循教條，因為美的東西將會留下，而傷痛終會逝去。”

顧為經(jīng)換成了法語，用腦海中雷諾阿的語氣，像是念詩一樣說道。

說到就要做到，加更寫完了。