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黃金屋
巨星從鐵鍋燉自己開始 二百六十三 貫穿古今的國風(fēng)
正正好的天色,也是時(shí)候......《筆墨登場》了!
李文音的速度很快,來到臺后視線盲區(qū),短暫的換場后,黑色的武者勁裝被工作人員一撕,內(nèi)襯所穿的,正是一身淺灰色的中山裝。
甚至就連鞋子都很細(xì)心的換成了老北京的帆布鞋。
清澈透亮的老京腔,爽朗的大笑,電子合成的三弦,輕輕點(diǎn)綴的古箏,濃濃的京韻油然而出。
完全不同的時(shí)代感,完全不同的國風(fēng)。
仿佛割裂了時(shí)空。
三弦,華國民族傳統(tǒng)代表性樂器。
起源于秦朝,而將其發(fā)揚(yáng)光大的,是唐朝。
霓虹傳統(tǒng)樂器中的三味線,便是從三弦演變而來。
北方大鼓書、蘇州評彈,都少不了三弦的韻味,但相比之下,三弦無疑是要冷門的很多,即使是李文音,找出這種三弦音色的電子合成音效,也有些困難。
輕輕的哼唱中,一道中氣十足的聲音高聲念白。
“筆墨登場”
念白,這是戲曲中一種特有的藝術(shù)表現(xiàn)手法。
與說唱類似,它是以一種介于讀與唱之間的音調(diào),將語言戲劇化、音樂化。
一般來說,念白經(jīng)常會在戲曲中,與唱腔部分互相銜接、陪襯、對比。
從血染殺氣的古戰(zhàn)場,再到身不由己的江湖。
這一刻,貫穿了古今,又帶領(lǐng)觀眾們來到了二十年前的老北京!
“鼓樓外的小院門口有個(gè)門墩兒
我成天騎在上面舔著紅果兒冰棍兒”
那京城東城區(qū)的鼓樓,古韻的建筑,門口的石獅子,一幅幅畫面感瞬間襲來。
小孩子騎在門口的木墩上,舔著紅色的山楂冰棍。
明明是在魔都,卻仿佛置身于京都的老城墻之間。
“爺爺說看你也沒事兒
不如來家里我教你寫寫大字兒
一進(jìn)院兒就聞見一德閣的墨汁兒”
李文音笑著,手輕輕向著側(cè)方的舞臺一揮。
一身灰色中山裝的老者,慈愛的笑著,領(lǐng)著自己的小孫子,來到了書案的旁邊。
將小孫子抱到高高的椅子上面,向著硯中傾倒著一墨水。
“門廊上藤蔓之間藏著一對兒葫蘆兒
紅木案上成堆的是王羲之的拓本兒”
李文音走向側(cè)方的舞臺,唱腔柔和清澈,溫暖的微笑著,指著立架上一對兒葫蘆,緩緩走到書案旁邊,拿起了書案上的拓本翻看。
放下拓本,拿起了裝著狼毫的青花瓷筆筒仔細(xì)端詳,像極了當(dāng)年老北京人最熱衷的撿漏。
動亂的年代,珍寶散落于民間各地,當(dāng)平穩(wěn)下來后,誰也不知道誰手里的究竟是哪個(gè)寶貝。
于是,老北京人們便開始淘起了古董文玩,撿漏也成為了一種有趣的體驗(yàn)與文化。
“青花瓷的筆筒是康熙年間的玩意兒
大伯泡一壺龍井拉上一段兒胡琴兒”
一大一小的演員向著李文音對面方向的舞臺看去,一名憨厚可掬的中年人,坐在茶桌上,杯中的龍井似乎還氤氳著熱氣,笑瞇瞇的拉起了京胡。
老北京喜愛的茶水,除卻毛尖普洱,也就是龍井了!
“展一爿宣紙于案上
黃銅的鎮(zhèn)尺明晃晃”
宣紙鋪展,鎮(zhèn)尺壓著紙張。
而此時(shí),夕陽西垂,最后一抹金紅色的斜陽,灑落在演唱會的舞臺上。
“當(dāng)東廂房的窗欞透進(jìn)一撇斜陽
初研的墨香氤氳繞梁”
不知為何,在演唱會這種場景下,居然聞到了一股墨香。
觀眾們驚嘆著這一副美好的畫卷。
白紙筆墨似乎近在咫尺。
但那些注意力在舞臺布置與新歌水準(zhǔn)的記者,相關(guān)評論者們的眼里,卻是如此驚艷。
舞臺的布置方面,就連夕陽的角度與時(shí)間都做好了參考!
“撮一桿狼毫握手掌
拿捏的力道剛剛好
看顏真卿的字帖被風(fēng)掀起一角
手腕高懸我寫一個(gè)字小”
李文音溫暖的歌聲配上舞臺之上,爺爺在教小孫子寫毛筆字的這一幕,溫馨感油然而生。
文化的傳承仿佛充滿了生命力。
無論是歌曲結(jié)尾處的兒化音,還是歌詞音樂之中處處滿溢的老北京元素。
充滿純真的趣味,貼近生活打動人心。
閉上眼睛,仿佛真的處身于四合院里,老人,孫子,筆墨紙硯!
大大的京城,小小的一角,卻流露出了濃厚的京韻文化!
“老外看漢字都是一個(gè)個(gè)的方塊兒
大紅的喜字兒是有人要娶媳婦兒”
俏皮的rap律動之中,卻蘊(yùn)含了濃濃的華國文字文化。
波動的音階便仿佛那行云流水般的字帖,一撇一捺盡是國人的智慧。
李文音不知何時(shí),手里持著一紙折扇,仿佛一名教書先生般,正在爺孫兩人面前扇尖輕點(diǎn)。
“銀錠橋的荷塘惹來蜻蜓一對兒
我無暇張望一心一意描紅模子兒”
就在燕京小八景之一的銀錠橋邊,老人捏著小孫兒的手,握著狼毫,緩緩的在紙張之上寫出一個(gè)又一個(gè)的大字。
這首充滿著京韻風(fēng)味的歌,也同樣露出了厚重的書法元素。
什么都可以拿來寫歌!
前有象棋的《將軍》!后有書法的《筆墨登場》!
李文音通過這場演唱會,告訴了人們這個(gè)道理。
“俗話說師傅領(lǐng)進(jìn)門兒
心要靜手要勤修行全看個(gè)人兒”
臺下的觀眾們深深的陷入到了這樣的意境之中。
這完全不像是演唱會!
更像是在看一部穿越時(shí)空的電影!!
歌曲,表演,滿滿的畫面感!
“一走神寫錯(cuò)字爺爺要打手板兒”
在此刻,黑壓壓的人群之中,有位戴著眼鏡的青年,不知道為何,感觸遠(yuǎn)比周圍的人來的深,甚至眼眶有些微微濕潤,心里滿是感動與溫馨。
似乎又回到了小時(shí)候,爺爺帶領(lǐng)自己寫書法的日子里。
一溜號,浪費(fèi)了紙墨,爺爺心疼的打著自己的手板,結(jié)果后來看著淚眼朦朧的孫子更心疼。
但是很多年過去了,書法放棄了,爺爺也不在了。
“古人云字如其人透著一股精氣神兒
狂放而有致說的是寫草書的韻味兒”
章草的波挑鮮明,筆帶橫勢。
今草的不拘章法,筆勢流暢。
狂草的筆勢狂放不羈。
字字獨(dú)立,字形遍方,而非單純潦草!
“蠶之頭燕之尾蘊(yùn)含著隸書的身段兒”
書法起筆凝重,結(jié)筆輕疾的隸書!
篆書發(fā)展而來的隸書,書法起筆凝重,結(jié)筆輕疾,字形寬扁,橫畫長而豎畫短。
蠶頭燕尾!一波三折!
這淡淡的,卻充滿了溫情的歌聲,卻轟然闖進(jìn)了觀眾們的內(nèi)心。
鼻子有些微微發(fā)酸,內(nèi)心有一種自豪的波瀾。
“行書要一氣呵成不能亂了規(guī)矩兒”
彌補(bǔ)了楷書書寫緩慢,草書難以辨認(rèn)的缺點(diǎn)。
行書如行云流水般悠然自得,清遠(yuǎn)彌漫,左右揮灑,上下貫穿,充滿了和諧的美感。
華國本土文化,是刻在基因里的。
即使完全不懂書法的人,在音樂的感情渲染下,也為煌煌千年流傳下來的文化而感到驕傲。
這是一種文化自信,文化傳承所帶來的感動!
這種感動,令人淚流滿面,卻心態(tài)和諧溫馨。
這是對古人遺留下來的優(yōu)秀文化的一種敬仰!
“展一爿宣紙于案上
懸我寫一個(gè)字小”
音樂順理成章的緩緩落幕,但整座體育館之中,仍舊彌漫著濃厚的筆墨香味。
華國音樂,與書法,又何嘗不一樣呢?
重意不重形。
無論你懂或不懂,都能從音樂之中,感受到一種令人沉醉的韻味。
獨(dú)屬于華夏民族的韻味。
很多人在不斷的感嘆,詞曲之中迸射出驚喜,讓人們從另一個(gè)方向,感受到了厚重的國風(fēng)。
來到演唱會的,大部分都是李文音的粉絲。
當(dāng)然,除了少數(shù)的記者與業(yè)內(nèi)人士外,也有一部分是喜愛國風(fēng)的觀眾。
但李文音這連續(xù)三首與眾不同的國風(fēng),讓喜愛國風(fēng)的觀眾們仿佛打開了一扇新世界的大門!
三首歌連續(xù)登場后,李文音拿來了話筒,摘下耳麥。
走到T型臺的正中間,心潮澎湃。
“朋友們,歡迎來到我的首場演唱會!!”
“華夏國風(fēng)的盛宴,現(xiàn)在才剛剛開始!!”
話音剛落,臺下便響起了潮水一般的掌聲與尖叫。
天色漸晚,燈光也漸亮,李文音似乎依稀可見,不遠(yuǎn)處貴賓席上觀眾們臉上的潮紅。
臥槽?!
怎么好像有個(gè)熟悉的身影?
嗯?!
臥槽?!
那邊也有一群熟悉的身影!
李文音微微有點(diǎn)意外。
林辰亮與張清一行人來自己的演唱會,自己是完全不會意外的。
因?yàn)槠倍际亲约河H自“走后門”給他們的。
但是......
自己好像看到了TM新聞聯(lián)播里熟悉的兩張臉。
知名的主持人姜晗與朱姿!
講道理。
你們TM在北京工作,真的能來我這看演唱會的嗎?!
而另一邊的人,更是讓李文音有些大跌眼鏡。
在李文音個(gè)人的感覺中......自己就是個(gè)娛樂圈的邊緣歌手,沒道理第一場演唱會就來這么多大咖啊!
那個(gè)熟悉的身影不是最近火出圈的兵兵球選手林偉東嗎?!
這個(gè)臉,最近總能在各種新聞視頻里刷到。
強(qiáng)忍著內(nèi)心想要瘋狂吐槽的沖動,李文音笑著對觀眾們說道。
“很感謝大家來支持我這首次演唱會!接下來,給大家?guī)硪磺段鲙罚 ?p/>
接下來的演出,李文音倒是沒有刻意的打造自己的造型,而是將大半個(gè)舞臺都留給了舞者們。
舞者們的曝光機(jī)會照比歌手,無疑要少了很多。
但一場精彩的文藝演出,舞者卻是最重要的支撐!
臺后的舞者們古裝的打扮,像是從另一個(gè)角度來描繪張君瑞與崔鶯鶯青澀戀情的故事。
取材自古典戲曲《崔鶯鶯待月西廂記》!
開頭的黃梅調(diào)咿呀唱后,東西方樂器水乳交融,和諧融洽。
李文音清爽的嗓音輕快的唱起了這首歌。
“走過西廂撲鼻一陣香
隔壁小姐還在花中央”
輕快的唱著歌,臺下的人們跟著揮動著熒光棒。
過門穿插著的黃梅唱腔,濃郁的南方水鄉(xiāng)口音,似是非是的R&B假音轉(zhuǎn)音,令這首歌產(chǎn)生了一種與前三首仍然完全不同的國風(fēng)韻味與別樣的魅力。
聲線明亮,節(jié)奏輕快,本是悲劇的西廂,有了新的詮釋。
民族超越傳統(tǒng)!流行回歸民族!
歌里充滿了奇妙的古曲韻律之中的旋律走向,但卻與R&B大調(diào)相得益彰。
拉音與轉(zhuǎn)音技巧的驚人一致,令這首歌東西方元素融合極為順暢!
琵琶,古箏,輕輕響起的镲與這R&B的鼓點(diǎn)居然圓潤不已。
“百花還在人去已樓空
那花兒常開人難留”
上一秒還是二十年前的老京城。
而這一刻,便仿佛像是一名現(xiàn)代的小伙子,回到隋唐年間,邂逅了相國小姐一般。
曲風(fēng)跳脫,意境跳脫,而音樂形式,更是天馬行空。
在觀眾們的耳朵里,更是有一種截然不同的感覺。
是完全不一樣的感覺!
一首歌緩緩落幕,觀眾們便感覺已經(jīng)異常滿足了。
四首歌,沒有任何兩首歌之間是相同的。
四種不同的風(fēng)格韻味,從四個(gè)方向來詮釋著國風(fēng)的含義!!
縱向貫穿古今,橫向元素多樣。
宮廷內(nèi)斗的慘烈廝殺!身不由己的江湖英雄!
筆墨紙硯自稱詩的傳承!邂逅西廂再度別離的青澀心動!
這四首歌,完全沒有任何一首古板的只選擇民族風(fēng)格的音樂,樂式,歌詞,配器等等。
國風(fēng)的電子搖滾,國風(fēng)的R&B,或者說是C&B!
接下來還會有怎么樣的驚喜,觀眾們不得而知。
但觀眾們知道的,是已經(jīng)感到了滿足。
就算是不懂音樂的人,在這四首銜接并不沖突的歌曲中,經(jīng)歷了從未體驗(yàn)過的畫面感。
富有想象力的音樂,會將這樣的想象力,賦予給聽眾!
而一曲唱罷的李文音,卻來到了T型舞臺的最前端,那里的升降臺,抬上了一架三角鋼琴。
坐在琴凳上,輕輕的敲響琴鍵。
觀眾們?nèi)滩蛔∮行┟曰蟆?p/>
不是國風(fēng)專場嗎?
你怎么搞出一架鋼琴?
但輕靈得鋼琴聲剛剛響起,卻依稀可以聽見竹笛的聲音。
旋即,略帶幽怨的二胡聲響起,在觀眾們的腦海中,似乎出現(xiàn)了古亭,落雨,癡纏哀怨的畫面!
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