我的鋼琴有詐 第九十六章 誰是無名之輩

對于大多數(shù)參賽選手而言，沈清辭是故事里的角色。

可并沒有多少人意識的到生活和故事的距離往往只隔著一條短短的過道。

第一排評委席最靠邊緣的位置上。

一個留著胡渣的男人，像是酣睡般的臥榻在靠椅上，不修邊幅的衣著形象和整個音樂廳格格不入。

只是他渾濁的眼睛似乎從沒有離開過舞臺前的鋼琴。

全場都在寂靜的等待著。

沈清辭的學生，演奏貝多芬。

一首太過于普通的曲目，一枚太過于特殊的標簽。

這樣的組合，出現(xiàn)在這樣的賽場，本身就足夠充滿話題了。

秦鍵更是摳破頭也沒有想到會以這樣的方式——

“撞曲…”

舞臺上的少女動了。

抬手落指。

毫不拖泥帶水的動作一氣呵成。

流暢。

這是臺下每一雙耳朵的第一反應。

一陣三連音如風劃過，讓人根本察覺不到旋律中的重音已經被輕描而過。

只剩下空氣中的氣度高雅和堂皇大方，配合著黑色鋼琴前白色長裙少女的輕盈擺動。

這種流淌，這種氣韻，這種別致的意味已經讓人們漸漸的忘了這是屬于貝多芬的樂譜。

貝大爺音樂本質中特有的命題思考，被一代代德奧代表的音樂家們稱之為‘角色刻畫’的過程，就這樣被不著痕跡的流暢淡化了。

可是。

當貝多芬的內在張力不再從細節(jié)觸發(fā)時，這樣的貝多芬還有德奧學派中的嚴肅理性嗎？

或句話說，當肖邦的歌唱性不再高貴優(yōu)雅，當李斯特的旋律和聲再也無需色彩去支配，這樣的肖李還是肖李嗎？

顯而易見，這個問題不存在參賽選手坐席，至少不屬于大多數(shù)。

可對于選手演奏曲目的風格把控，向來是各類鋼琴大賽打分的硬性標準之一。

甚至以音樂歷史長河中的某位音樂家命名的比賽更是如此。

選手所表現(xiàn)出的演奏風格不僅代表著對作曲家的理解和認識，也意味著他背后的老師是否足夠‘優(yōu)秀’。

但近些年來也出現(xiàn)了一些別的聲音，譬如‘限制帶來的惡果是終生的’，‘偉大的教師不會把演奏方式強加在學生身上’一類。

屬于學術圈的爭論從來都不乏精彩，一旦爭執(zhí)開來，便一發(fā)不可收拾。

不過賽場上的少女并沒有思考過那么多，只是按照自己的想法演奏著自己的f小調第一鋼琴奏鳴曲。

這樣的演奏已經贏得了各別外國評委的欣賞，一個98分，一個97.5分已經被分別打在了同屬于段冉的名字下方。

不過，更多的評委還是不喜歡被嚇一跳，在正常發(fā)揮和獨辟蹊徑之間，他們往往不會選擇后者。

尤其是某人的學生。

很快，伴隨著一組輕盈的旋律靜止，一眾評委們也完成了打分。

臺下的掌聲并不密集。

平平無奇的演奏實在讓大部分參賽選手感到有些失望，或是對于沈清辭的有過高的期望。

秦鍵沒有鼓掌，只是呆呆的看著舞臺，腦海中回憶著段冉演奏的第四樂章，一遍又一遍。

甚至連下一位選手已經登臺都沒有注意到。

速度。

“她的處理雖然弱化了張力，但是整個音樂的布局依然清晰，絲毫不缺乏沖突和生動表情，她是如何做到的？”

這是秦鍵的第一個疑問。

關于第二個疑問就更有趣了，秦鍵很想第一時間否定自己的判斷，然而這只能適得其反。

“或許她的感覺是也正確的一種？”

秦鍵想起了一本叫做Classical style的書籍中的一段關于貝多芬演奏速度標示的記載。

大概記載著這么一個故事：‘原本貝大爺?shù)匿撉倥c弦樂幽靈的三重奏里的鋼琴分譜的某樂章是緩慢的標示。

而一名年輕的演奏者在一場音樂會中選擇了比標示速度快了一倍的速度演奏，結果遭到了舞臺下的嚴重抗議。

直到近二十年過去，大家才逐漸的認識到貝大爺所標示的緩慢大概比我們所感知的速度要快得多。’

而此刻，從現(xiàn)場的氣氛來看，似乎對于這種極速的處理方式，并不被大家看好。

最后的問題也隨之而來

這讓秦鍵有點苦惱。

“我的速度，貌似比她還快。”

摸了摸左手，秦鍵開始犯難了，略帶焦慮的目光掃過臺上的少年。

就這么一撇，那臺上的少年左手直接打滑，不復優(yōu)雅的旋律連滾帶爬的走完最后幾個小節(jié)。

屬于肖邦練習曲op25.no2的標題‘陀螺’。

以一道漂亮的漂移劃出軌道。

很遺憾。

本輪比賽的第一個車禍現(xiàn)場出現(xiàn)。

秦鍵：…

這是個悲傷的故事，沒有人能笑的出聲。

而熱烈的掌聲更是在這個故事的末尾畫上了一個圓滿的句號。

“再見了兄弟。”

看著臺上走下的沮喪少年。

清空了腦海里的所有思緒，秦鍵動了起來。

“第二十一位出場選手——秦鍵，泉省音樂家協(xié)會推選。”

脫掉了身上的黑色禮服外套。

“他將帶來以下曲目。”

沒有穿何靜買的燕尾服，秦鍵覺得今天還不是它的輪次。

“貝多芬f小調第一奏鳴曲第四樂章，最急板。”

挽著白色襯衣的袖子，系好了最后一顆扣子。

“指導老師，何靜。”

姐，到我了。

秦鍵站了起來，朝著舞臺走去。

形容不出他是一種怎樣的步伐，或許可以在貝多芬的故居萊茵河畔旁的漁夫身上找到蛛絲馬跡。

顯而易見。

比起前面帶著各色光環(huán)的指導老師，何靜的名字顯得太過于普通。

國內古典鋼琴圈很小，此時卻顯得過大。

在場除了海市音樂學院的一對師徒，沒有再多一個人聽過這個名字。

但這并不意味著這是一次無關緊要的出場。

在眾人的注視下，秦鍵來到了舞臺中央。

事實上，在八組強烈暖光的照射下，臺下正中間只能顯現(xiàn)出一排模糊的影子。

簡單的鞠躬后，秦鍵轉身來到了鋼琴前坐了下來。

調整完琴凳的位置后，他并沒有第一時間開始演奏，而是從襯衣的口袋掏出了一張干凈的手帕。

在所有人的注視下，緩緩地將琴鍵擦拭了一遍。

而后將手認真擦過，將手帕疊好塞回了口袋。

全場越發(fā)安靜，只有舞臺上的白色襯衣少年的一舉一動證明著時間是在向前邁動。

一切就緒。

秦鍵扭頭看向舞臺上方掛著的巨大墻畫，燈光下，貝多芬的怒目仿佛正帶著某種情緒。

“祝我好運，無名之輩。”

秦鍵輕輕的笑了笑，隨即將雙手穩(wěn)穩(wěn)落在了琴鍵之上。

下一刻，一種強烈的情緒瞬間從鋼琴前爆發(fā)。

“專注引導。”

“開。”